Le bœuf écorché de rembrandt (Leyde, 1606-Amsterdam, 1669)

Le bœuf écorché de REMBRANDT (Leyde, 1606-Amsterdam, 1669) Rembrandt Harmenszoon van Rijn, habituellement désigné sous son seul prénom de Rembrandt, est généralement considéré comme l'un des plus grands peintres de l'histoire de l'art baroque européen, et l'un des plus importants peintres de l'École hollandaise du xviie siècle. Rembrandt a également réalisé des gravures et des dessins. Il a vécu pendant ce que les historiens appellent le siècle d'or néerlandais (approximativement le xviie siècle), durant lequel culture, science, commerce et influence politique de la Hollande ont atteint leur apogée. Rembrandt a réalisé près de 400 peintures, 300 eaux fortes et 300 dessins. La centaine d'autoportraits qu'il a réalisés tout au long de sa carrière permet de suivre son parcours personnel, tant physique qu'émotionnel. Le peintre représente, sans complaisance, ses imperfections et ses rides. Une des caractéristiques majeures de son œuvre est l'utilisation de la lumière et de l'obscurité (technique du clair-obscur), qui attire le regard par le jeu de contrastes appuyés. Les scènes qu'il peint sont intenses et vivantes. Ce n'est pas un peintre de la beauté ou de la richesse, il montre la compassion et l'humanité, qui ressortent dans l'expression de ses personnages, qui sont parfois pauvres ou usés par l'âge. Ses thèmes de prédilection sont le portrait (et les autoportraits) ainsi que les scènes bibliques et historiques. Rembrandt représente aussi des scènes de la vie quotidienne, et des scènes populaires. Sa famille proche – Saskia, sa première femme, son fils Titus et sa deuxième femme Hendrickje Stoffels apparaissent régulièrement dans ses peintures. Il a exécuté peu de paysages peints (cela est moins vrai pour l'œuvre gravée) et de thèmes mythologiques. Le tableau Tantôt admiré, tantôt conspué, Le bœuf écorché de Rembrandt connaît un accueil différent selon les époques. Selon Pierre Cabanne, « si, au XVIIème siècle, le thème semble édifiant à ses contemporains, on trouvera Le bœuf écorché « pittoresque » au début du XVIIIème et enfin, brutal et vulgaire à la fin de ce même siècle ». Quelle signification peut bien prendre cette carcasse de bœuf crucifiée dans ce qui semble être une sombre arrière-boutique ? Ce tableau représente ce que l’on appelle une vanité. Il rappelle au spectateur qui le contemple sa mortalité. On retrouve le thème du bœuf écorché dans la peinture flamande et hollandaise des années 1640 et, postérieurement à l’œuvre de Rembrandt, dans toute l’histoire de l’art, et notamment l’art contemporain. Dans la peinture hollandaise et flamande sur ce thème, l’homme s’efface souvent au profit de la bête ; l’animal est surexposé, l’homme caché. On trouve une bonne illustration de ce principe dans le bœuf écorché de Rembrandt. Au premier coup d’œil, vous n’avez très certainement pas remarqué, en arrière plan, le visage de cette jeune femme, derrière le battant d’une porte. Elle lance un regard en direction du spectateur, regard peut être destiné au bœuf, ou peut être lancé à un éventuel visiteur qui vient de pénétrer dans l’arrière-boutique, auquel nous emprunterions notre angle de vue. La présence d’un être humain dans l’ombre nous empêche de qualifier cette œuvre de nature morte. On parlera plutôt d’une scène de genre moralisante car axée sur le thème de la vanité. Cette œuvre a marqué l’histoire de l’art pour son signifiant, mais aussi d’un point de vue purement esthétique. Jusqu’à cette œuvre de Rembrandt, les peintres ont traité le thème d’une manière ultra réaliste, en disséquant au pinceau l’animal, en dressant un portrait chirurgical de ses entrailles. Avec son bœuf écorché, Rembrandt innove. L’animal est très fortement éclairé et se détache ainsi du reste de la pièce, plongé dans la pénombre. Ce clair obscur permet de mettre en valeur des entrailles qui n’impressionnent pas par leur précision anatomique mais par la sensation de déliquescence qui en émane. Procédant par petites touches de couleur visibles, Rembrandt nous démontre non seulement ses talents de coloriste, mais aussi son génie précurseur. http://scribouillart.wordpress.com/2008/09/09/le-boeuf-ecorche-rembrandt/ Le Bœuf écorché  1655  H. : 0,94 m. ; L. : 0,69 m. Le bœuf écorché de REMBRANDT (Leyde, 1606-Amsterdam, 1669) Citez les dimensions et la date de l’oeuvre Décrire le tableau Quelle signification peut-on donner à ce tableau ? Comment l’auteur de la bande dessinée met-il en scène ce tableau ? Quel effet cette mise en scène procure-t-elle  ? Le bœuf écorché de REMBRANDT (Leyde, 1606-Amsterdam, 1669) Citez les dimensions et la date de l’oeuvre 1655 , H. : 0,94 m. ; L. : 0,69 m. Décrire le tableau Une nature morte ? En avant plan, la carcasse d’un bœuf ouvert en deux, suspendue à des poutres en arrière plan, le visage d’une jeune femme, derrière le battant d’une porte Quelle signification peut-on donner à ce tableau ? Ce clair obscur permet de mettre en valeur des entrailles qui n’impressionnent pas par leur précision anatomique mais par la sensation de déliquescence qui en émane Ce tableau représente ce que l’on appelle une vanité. Il rappelle au spectateur qui le contemple sa mortalité Comment l’auteur de la bande dessinée met-il en scène ce tableau ? Quel effet cette mise en scène procure-t-elle ? Dans la bande dessinée, une femme avec un manteau à poil long contemple le tableau. Jeu d’oppositions, de contrastes : le dehors/le dedans, l’animal/l’humain, le noir /le rouge

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