HIRST Damien (né en 1965), In and Out of Love, (1991 et) 2012,
deux salles blanches avec 400 papillons en liberté (9000 papillons utilisés sur la durée de l'exposition), Londres, Tate Modern.
L'artiste travaille essentiellement sur le thème de la vie et de la mort et réalise des œuvres avec des animaux.
Ici, les papillons vivants et colorés ont terminé leur cycle de vie dans l'exposition, se nourrissant, volant et mourant autour des visiteurs.
 
NETO Ernesto (né en 1964), Leviathan Thot, 2006,
Panthéon, Paris. La spécificité de l'artiste est de créer des sculptures offrant des éléments olfactifs et tactiles au spectateur. Ici, l'installation in situ est monumentale. Des formes organiques en polyamide blanc (Lycra souple et translucide) parfois emplies de billes de polystyrène, pendent des voûtes au sol, offrant un épiderme ou un labyrinthe de viscères du bâtiment, ainsi qu'un parcours sensoriel au spectateur. NETO Ernesto (né en 1964), Anthropodino, 2009,
N-Y, Park Avenue Armory. Dans cette sérié d'installations, l'artiste utilise tout à la fois des espaces labyrinthiques et tactiles où le spectateur se déplace, et des espaces de fusion avec l'oeuvre, où le spectateur se glisse dans le ventre de la matière, l'habitant et la modulant.
 
JEONG MeeYoon (née 1969), SeoWoo and Her Pink Things, 2006
The Pink and Blue Project, depuis 2005.
L'artiste rend compte dans les sociétés de cet excès de norme sociale de l'utilisation de la couleur selon les sexes (depuis la fin du XIX° siècle seulement) et des excès de la société de consommation. JEONG MeeYoon (née en 1969), Kihun and his blue things, 2007,
The Pink and Blue Project, depuis 2005.

DONOVAN Tara (née en 1969), Untitled (Styrofoam Cups), 2008,
styrofoam cups and glue, installation aux dimensions variables, Los Angeles, Ace Gallery.
L'artiste crée des installation à partir de milliers d'exemplaires d'un petit objet du quotidien en carton ou en plastique
(gobelets, pailles, assiettes, rouleaux de scotch...) des paysages abstraits et organiques.
 
BLAZY Michel (né en 1966), Ex-Croissance, 2010, Venours, Centre d'Art contemporain. L'artiste travaille avec le vivant. Ici, il a recouvert les murs, sur 6 m de haut, de concentré de tomates et déposé plusieurs tonnes de briques de culture de champignons au sol, d'où une oeuvre en croissance et décomposition, envahissant et modifiant l'espace. BLAZY Michel (né en 1966), Bouquet Final, 2012,
Paris, Chapelle du Collège des Bernardins. Une mousse artificielle éphémère, recréée chaque jour, dégouline de l'échafaudage.
 
HIRSCHHORN Thomas (né en 1957), Too Too-Much Much, 2010, Deurle (Belgique), Dhondt-Dhaenens Museum. Dès l'entrée, le musée est envahi par la canette, objet de consommation international par excellence et objet de récupération et de détournement artistique.
HIRSCHHORN Thomas (né en 1957), Crystal of Resistance (détail), 2011, Biennale de Venise, Pavillon suisse. Les murs sont recouverts de papier argent (comme la Factory d'Andy Warhol), l'espace est envahi par de vieux objets mis en réseaux tentaculaires, scotchés et recouverts de scotch (ici des chaises de jardin avec de plus des cotons tiges), alors qu'au centre des représentations géantes et naïves de cristaux expriment la résistance artistique et politique de Thomas Hirschhorn.
 
VASCONCELOS Joana (née en 1971), Contamination, 2008-2010, vue de l'installation à la Biennale de Venise, Palazzo Grassi, 2011, travaux colorés de couture, de crochet et tricot (boudins, tentacules, peluches) sont accrochés et suspendus aux éléments d'architecture (façade, rampes d'escalier) ou gisent sur le sol.

SILVA GUZMAN Andrea (chilienne), Proliferacion 01, 2010-11, 5 m2 de plastique tissé pour emballage de fruits et légumes, traité thermiquement.
 
SHIOTA Chiharu (née en 1972), In Silence, 2012,
piano brulé souvenir autobiographique, New York, GalerieLe Goff + Rosenthal. L'artiste aime les accumulations d'objets englobés dans une véritable toile d'araignée ou cocons impénétrables de fils de laine colorés, noirs ou rouges. L'artiste travaille sur la mémoire individuelle et collective. Elle évoque ici un souvenir d'enfance autobiographique où un incendie avait détruit sa maison et son piano. Elle a elle-même brûlé in vieux piano pour cette installation in situ. SHIOTA Chiharu (née en 1972), Labyrinth of Memory, 2012,
isntallation in situ, Lyon, La Sucrière, 2012,
16 robes blanches reliées entre elles sont entourées de 600 kms de laine noire.
 
DOUCEDE Cerise (née en 1987), Sans titre, 2012,
photo de la série Égarements, 2010-12. L'artiste recrée les univers des gens qu'elle photographie, grâce à cette suspension onirique d'objets qui flottent dans l'air et envahissent l'espace. L'artiste utilise un portique métallique auquel elle suspend les objets à des fils. DOUCEDE Cerise (née en 1987), Sans titre, 2012,
photo de la série Égarements, 2010-12.
 
OLIVEIRA Henrique (né en 1973), Tapumes - Casa dos Leöes, 2009,
bois, PVC et technique mixte, installation in situ, Porto Allegre (Brésil), VII° Biennale de Mercosul.
A l'aide du bois de Tapumes (bois utilisé au Brésil pour les palissades de chantiers), l'artiste réimplante la nature au sein de l'architecture et l'envahit avec le bois qui tout en noeuds et boucles occupe et semble traverser la structure des bâtiments. OLIVEIRA Henrique (né en 1973), Bololô, 2011
bois contre-plaqué, 4,3 x 9,2 x 7,6 m, Smithsonian National Museum of African Art, Washington DC . |