Programme d’éducation artistique







télécharger 65.27 Kb.
titreProgramme d’éducation artistique
date de publication19.10.2016
taille65.27 Kb.
typeProgramme
a.21-bal.com > documents > Programme
Livret du danseur et du spectateur

A l’usage des enseignants
Attention travaux

Un parcours thématique en une journée de danse

Le jeu des différences – Lecture et danse
Avec Nathalie Foulquier, Hélène Zanon, compagnie L’une et l’autre

Claire Cauquil et Giselle Bastié

Lundi 7 avril au Pas perdu à Albi



Sommaire

P.2 : Programme d’éducation artistique et présentation du dispositif Attention travaux

P.3 : Classes participantes

P.4 : Déroulement de la journée lundi 7 avril 2008 au Pas perdu Albi

P.6 : Présentation des extraits de spectacle

P.7 : « Parcourir pour les comprendre les chemins d’artistes »…

P.8 : Lexique des mots

P.9 : Bibliographie, vidéothèque



Renseignements

ADDA du Tarn Conseil Général 81 013 Albi cedex 9

Tél. 05 63 77 32 18 - Fax. 18 Fax. 05 63 47 96 61 - Mail. nathalie.auboiron@adda81.com

Contact Nathalie Auboiron Tél. 06 71 27 24 63. www.adda81.com

Inspection Académique du Tarn 3 rue Général Giraud 81 013 Albi cedex 9

Tél. 05 63 49 51 00 ou 05 63 49 51 29 – Mail. ia81-cpdeps@ac-toulouse.fr

Contacts Patrick Lamouroux, Conseiller Pédagogique Départemental EPS Inspection Académique

IEN Albi Denis Drubay, Conseiller pédagogique de circonscription, tél. 05 63 54 23 53



L’ADDA du Tarn est soutenue par le Conseil Général,

la Direction Régionale Midi-Pyrénées, le Conseil Régional Midi-Pyrénées.
Programme d’éducation artistique

ADDA du Tarn et Inspection Académique du Tarn


Attention travaux

Un parcours thématique en une journée de danse
Attention, travaux  est un dispositif imaginé pour enrichir les propositions culturelles et artistiques dans le cadre de la Danse à l’école. Il s’agit d’une forme nouvelle de Rencontres.

Au cours de cette journée, les élèves auront l’occasion de se présenter l’état de leurs travaux, d’assister à des extraits de spectacles, de rencontrer d’autres élèves et bénéficieront d’un atelier avec des artistes, danseurs.

Objectif



Partager les recherches des artistes, vivre ensemble des expériences artistiques

Découvrir les matières, procédés de composition et les univers de chorégraphes

Pour enrichir les connaissances, le regard et la pratique de l’élève

Parcourir pour les comprendre les démarches d’artistes. S’en inspirer pour Jouer de l’œuvre. S’approprier les procédés de composition.

Donner à voir les travaux chorégraphiques de la classe en cour, échanger avec d’autres classes, se questionner sur les matières choisies ou directions à suivre…
Thème de la journée



Deux thématiques seront abordées dans cette journée :

Le jeu des différences proposé par Nathalie Foulquier et Hélène Zanon

Le jeu des mots et de la danse au travers de lectures dansées avec Claire Cauquil et Giselle Bastié (comédienne)
Approcher les démarches d’artistes

Pratiquer en matinée les matières et procédés de composition des œuvres présentées

Regarder des extraits des spectacles

Modalités d’organisation



Transport

L’école se charge elle-même de réserver le bus, le cas échéant.

Les frais de déplacements seront pris en charge sur facturation établie à l’ordre de l’ADDA du Tarn.
Les frais d’inscription sont de 20 € par classe engagée comprenant l’accès au spectacle.

Classes participantes





RENCONTRES DEPARTEMENTALES DE LA DANSE A L’ECOLE 2008

« Attention travaux ! » Lundi 7 avril 2008 au Pas perdu à Albi




MS / GS Ecole Louisa Paulin à Albi, Patricia LECOURT 

MS / GS Ecole Louisa Paulin Albi, Dany SAUREAU

CE 2 Ecole Edouard Herriot Albi, Magalie QUANTIN 

Total 3 classes


Déroulement de la journée



Lundi 7 avril au Pas perdu à Albi

Le Pas Perdu . Tél. 05 63 60 63 13 . 98 bis rue de Jarlard Albi
9h15 Accueil des 2 classes MS-GS Louisa Paulin

par Denis Drubay CPC IA et Nathalie Auboiron ADDA du Tarn . Tél. 06 71 27 24 63

Dépôt des sacs dans le vestiaire


Studio de danse Pas perdu


9h30 à 10h30

Ateliers autour du jeu de la différence avec Nathalie Foulquier et Hélène Zanon
Les 2 ateliers se déroulent dans la même salle séparée par des paravents
1. Ecole Louisa Paulin / MS-GS / Patricia LECOURT 

2. Ecole Louisa Paulin / MS-GS / Dany SAUREAU
10h30. Récréation

Arrivée de la classe CE2 Ecole Edouard Herriot Albi/ Magalie QUANTIN 

Dépôt des sacs au vestiaire



11h à 12h

Présentation des travaux en cours

1 classe présente, les élèves des 2 autres classes sont spectateurs dans la salle

Les danseurs et l’enseignante

exposent leurs intentions et le point de départ à la danse.

Les spectateurs

Ils participent, regardent, écoutent, et donnent un retour constructif à la classe à la fin de la présentation

Cet échange est animé par Nathalie Auboiron, Denis Drubay avec la complicité des artistes

Aide à la formulation de ce « j’ai vu », notamment en s’intéressant particulièrement à :

-L’espace de la danse (comment les danseurs se placent dans l’espace pour débuter leur danse ? Comment ils terminent ? Comment les danseurs occupent –ils l’espace ? Repérer les changements d’espace. Repérer le cheminement des danseurs dans l’espace : comment évoluent-ils dans l’espace ? Prennent-ils tout l’espace, ou sont –ils regroupés ? Reconnaît-on des dessins, formes ?…

-Les dynamiques et rythmes de la danse (Quelle musique est choisie, si oui, influence-t’elle les mouvements des danseurs ? Est-ce que le rythme est toujours le même ou avez vous repérer des contrastes ?...

Conseils en piste de travail
1. Ecole Louisa Paulin / MS-GS / Patricia LECOURT 

2. Ecole Louisa Paulin / MS-GS / Dany SAUREAU

3. CE2 Edouard Herriot Albi/ Magalie QUANTIN 




12h à 13h30 Repas

En fonction de la météo

En extérieur au stadium Cosec par exemple ou dans l’entrée du Pas perdu

Pour les MS-GS  : un petit temps de sieste peut être organisé


13h30 -14h15

Présentation des extraits de spectacle et discussion avec les artistes

Extrait du spectacle L’une et l’autre avec Nathalie Foulquier et Hélène Zanon

Extrait des Lectures dansées avec Claire Cauquil et Giselle Bastié

Les élèves des 3 classes sont spectateurs – Puis jeu des questions -réponses
14h15-14h30. Récréation

Les 2 classes MS-GS repartent dans leur classe


14h30-16h

Atelier autour des Lectures dansées avec Claire Cauquil et Giselle Bastié

Avec les CE2 Edouard Herriot Albi/ Magalie QUANTIN 




Extraits de SPECTACLES 

Deux extraits sont proposés par deux compagnies différentes sur deux thématiques différentes :
Le jeu des différences avec la cie L’une et l’autre

Chorégraphie et interprétation Nathalie Foulquier et Hélène Zanon (10 min)

L’une est grande, l’autre est petite. L’une est ronde, l’autre est carrée.

L’une rit, l’autre pleure. L’une et l’autre sont mal lunées.

L’autre veut l’une, mais l’une en veut à l’autre. Qui est l’une et qui est l’autre ?

L’une est l’autre et l’autre est l’une. L’une ne va pas sans l’autre.

Mais l’autre est mieux que l’une. L’un dans l’autre,

l’autre aime l’une et l’une aime l’autre. Mais que le chemin est difficile pour en arriver là.
Apprivoiser la différence à petits pas

«L’une, l’autre» est à l’origine un duo qui met en avant la difficulté d’aller vers l’autre, d’accepter la différence. La rencontre est-elle possible ? Est-elle tendre, difficile ou simple ?

Nous tentons d’aborder par le mouvement le thème de l’acceptation de soi et de l’autre, le droit à la différence... Quel chemin va t-il falloir parcourir pour que cette rencontre soit possible ?
Le jeu des différences

Et si, elles étaient habillées de la même façon... Et si, elles trimballaient leurs univers dans deux malles identiques... Et si, leur première rencontre mettait en avant leur différence physique... Et comment aborder la violence ? La différence n’entraîne -t-elle pas la complémentarité ? la complicité dans le jeu n’aide t-elle pas à l’acceptation de l’autre ? Ces préoccupations et questionnements sont l’argument de «l’une et l’autre».


Des mots à la danse … La danse des mots

Lectures dansées (15 min)
Les mots prennent-ils vie à travers la danse ? La lecture nourrit-elle le mouvement ?

Désir de mise en scène du corps et bonheur de partager la lecture se sont rencontrés.

De fil en aiguille, phrasé du texte et rythme de la danse se sont mélangés,

entrelacés, épousés... pour mieux se confronter, se différencier, se spécifier...
Lecture : Giselle Bastié (association Arthésis)

Danse : Claire Cauquil (cie Passe Velours)

Penser à apporter un album ou un livre sur lequel vous avez travaillé en classe.

Parcourir pour les comprendre les chemins d’artistes …
Observer, analyser, prélever… Jouer de l’œuvre … 
citations Marcelle Bonjour
Deux extraits des spectacles de danse contemporaine très différents sont proposés. Voici quelques questions pour aider à regarder et analyser les deux propositions artistiques, et se doter d’outils d’observation, d’analyse et de composition.


A propos des mouvements des danseurs

Quels mouvements reconnaissez-vous dans ces spectacles ?

Comment caractériser les mouvements de ces danses  ?

Sont-ils lents, rapides, accélérés, ralenties, saccadés, fluides, lourds ou légers ?

Y a-t-il beaucoup de mouvements différents ?

Est-ce que les mouvements des danseurs sont souvent les mêmes ? Est-ce qu’ils dansent toujours de la même façon ? Pouvez-vous les décrire ? Y a t-il des répétitions ? Y a t-il des portés ? A quoi vous font penser ses mouvements ?

Quel rôle joue le regard ?

Est-ce que les mouvements réalisés par le danseur ressemblent aux mouvements de votre chorégraphie ?

A propos de la musique, A propos des mots, à propos de la voix

Quel genre de musique est utilisé ? Sur quelles lectures danse t-elle ? Quels mots sont utilisés ? Quel flot, débit, ponctuation de la voix, quel dynamisme, quelle intensité ?...

Existent-ils des relations entre le danseur, la musique, les mots ou non?

Quel rôle joue la musique, la lecture dans ces pièces ? Essayer de retrouver qui influence qui ? Est ce la musique ou la voix qui donne le rythme à la danse, ou la voix suit-elle la danse ?
A propos de la chorégraphie

Comment est composée cette danse ?

Vous rappelez-vous de l’entrée ? Comment débute la danse : en silence, en musique, le danseur est-ils déjà sur scène ? Comment se termine la chorégraphie ?

Combien de moments différents pouvez-vous distinguer dans cette danse ? Pouvez vous les identifier ? Pensez-vous qu’il y a des moments improvisés dans ce spectacle ?
A propos de l’espace

Comment les danseurs occupent-ils la scène ?

Dans quelles directions les corps s’orientent-ils ?

A propos des accessoires, de la scénographie, des lumières, des décors, des costumes…

Que remarquez vous sur scène ?

Quels costumes ? Est ce que cela nous renseigne sur les intentions du chorégraphe ?



Commentaires

Qu’est ce qui vous a particulièrement touché, étonné dans ce spectacle ?

Si vous deviez garder une seule chose de ce spectacle, ce serait quoi et pourquoi ?

Qu’aimeriez-vous utiliser dans ce spectacle pour créer votre danse ?

Lexique de mots
Danse

« Ton corps parle avec les gestes qui sont des mots. La danse, c’est le corps qui parle.»

Jacqueline Robinson, L’enfant et la danse.
Chorégraphie

« L’art chorégraphique est le nom qui désigne l’art d’écrire la danse. En grec, Khoreia signifie danse, et graphien écrire. Pour créer un spectacle de danse, le chorégraphe invente des mouvements, des déplacements et des relations entre danseurs. Il organise des actions et choisit comment les montrer à un public, car la danse est un art vivant. La représentation est le moment du rendez-vous entre les spectateurs et les danseurs. C’est cette rencontre qui donne vie à l’oeuvre. Et pour assister à un spectacle de danse, il faut bien se déplacer ! Aller au Théâtre ou ailleurs, c’est déjà se mettre en mouvement. Alors on danse ? »
Espace 

« (…) Il y a bien des façons de dessiner. Tu peux aussi dessiner des lignes dans l’espace, avec ton bras, comme si tu écrivais sur un immense tableau noir. Des lignes droites, courbes, brisées. Tu peux sculpter l’espace, comme si tu y faisais des grands trous, comme si tu le découpais en tranche, en couloirs, comme si tu le transformais en pâte à modeler invisible. Tu peux sentir l’espace contre ton corps, contre ta peau, comme quand tu marches ou tu nages dans l’eau.

L’air, ce n’est pas « rien ». L’espace n’est pas vide comme on pourrait le croire. Il est plein de ce que tu veux y mettre, de ce que tu vois dans ton imagination. Il peut être plein de murs, de brouillard, d’arbres. Tu y pénètres facilement si tu le veux, ou il te résiste… »

Extrait Jacqueline Robinson, L’enfant et la danse.
Son

Les principales caractéristiques du son sont : le timbre, la hauteur, l’intensité, la durée, le grain, la matière, l’allure, la forme... «Le matériau brut de la musique est le son, c’est ce que l’attitude respectueuse a fait perdre de vue à la plupart des gens et même des compositeurs».

Cette citation d’Edgard Varèse (1883-1965), une des personnalités les plus originales de la musique contemporaine, place ainsi le Son au coeur de la musique.
Le spectateur

« Bien que certains soient assis et d’autres sur scène, tout le monde participe. Nous regardons une danse avec notre état du moment. Si ce jour-là nous sommes préoccupés, il se peut que nous n’ apprécions pas le spectacle : nous pensons à autre chose, nous nous agitons beaucoup sur notre siège, nous ne sommes plus concentrés…Mais le spectacle peut aussi nous calmer, nous captiver, nous passionner. En simple spectateur, nous apprenons à reconnaître les sensations de notre corps. Nous entendons une danse, nous la goûtons. » Nathalie Collantes et Julie Salgues, On danse.

Bibliographie / Vidéothèque
DVD pédagogiques

DVD Des idées pour chorégraphier, Équipe départemental EPS Tarn, Patrick Lamouroux

DVD  D’une écriture, l’autre, le corps lisière entre les arts… Marcelle Bonjour Danse au cœur- CNDP.

DVD en vente à l’ADDA du Tarn, 29 euros.
La mallette à danser (jeu), CRDP Franche-comté et CCN Franche-comté

Cédérom Entrez dans la danse. SCEREN-CRDP Pays de Loire
Pour les élèves

Copain de la danse, édition milan jeunesse, Agnès Izrine

On danse ? Nathalie Collantes, Julie Salgues, collection Autrement, Scéren CNDP, 2002.

L’art contemporain, Véronique Bourouet-Aubertot, Autrement Junior Arts, 2005

L’art : une histoire, Catherine Lobstein, Autrement Junior Arts, 2005

L’enfant et la danse, Jacqueline Robinson, 1975, 1993
Pour l’enseignant

Panorama de la danse contemporaine, 90 chorégraphes, Textuel, Rosita Boisseau,

Dictionnaire de la danse, Larousse-Bordas, 1999.

La Danse au XXème siècle, Marcelle Michel, Isabelle Ginot, Paris, Bordas, 1995, rééd. 1998.

Danse, chemin d’éducation, Pour une pédagogie de l’être, Jacqueline Robinson, 1993

Éléments du langage chorégraphique, Jacqueline Robinson, éd. Vigot, Paris, 1992.

L’enfant, le geste et le son, une initiation commune à la musique et à la danse, Claire Noisette, éd. Cité de la musique, coll. Points de vue, 1997.

Danser les arts, CNDP Pays de Loire, Tizou Perez, Annie Thomas

La danse à l’école primaire, Les guides ressources, édition Retz, Marie Romain

La tête aux pieds, les pieds à la tête, Odile Rouquet,

Danse contemporaine- Danse et non danse- 25 ans d’histoires, édition cercle d’art, 2004, Dominique Frétard,

Toute la musique ? Autrement junior Série art, Sceren CNDP, Bruno Giner

En savoir plus sur la Danse et les mots, la Danse et la voix

Des spectacles, et des chorégraphes invités dans le Tarn

Georges Appaix, chorégraphe de la cie La Liseuse joue sur les mots et s’en sert de musique. A voir les spectacles A posteriori …

Sophie Rousseau crée des Bals à la voix

Pascale Houbin crée des chansons de gestes.

Michèle Rust et Yves De Williencourt, installés à Magrin ont créé A mots dansées, un spectacle de danse et lecture à haute voix.




similaire:

Programme d’éducation artistique iconProgramme d’éducation artistique

Programme d’éducation artistique iconProgramme d’éducation artistique

Programme d’éducation artistique iconProgramme d’éducation artistique

Programme d’éducation artistique iconProgramme d’éducation artistique

Programme d’éducation artistique iconProgramme d’éducation artistique

Programme d’éducation artistique iconProgramme d’éducation artistique de l’adda du Tarn

Programme d’éducation artistique iconProgramme operationnel d’education a la citoyennete

Programme d’éducation artistique iconProgramme d’Éducation préscolaire et enseignement primaire

Programme d’éducation artistique icon1 Qui parle d’Education aux médias et à l’information ? Qu’en disent-ils ?
«Programme de formation pour les enseignants» L’emi regroupe des connaissances essentielles sur

Programme d’éducation artistique iconProgramme 2013
«prise d’initiatives», intelligence artificielle, vie artificielle, technologie d’apprentissage, générateurs, moteurs d’analyse,...







Tous droits réservés. Copyright © 2016
contacts
a.21-bal.com